Mandin, Richard

Il organisait son tableau autour d'une première touche qui donne le ton au reste. Des personnages, portraits ou silhouettes, chiens, chevaux, oiseaux, fleurs, marines, paysages, natures mortes, scènes d'intérieur surgissent d'une matière travaillée à la façon de Monticelli et orchestrée avec fougue autour de la touche initiale. Il en émane une force évocatrice, une subtile poésie. L'univers pictural de Mandin est d'un abord que l'on pourrait qualifier de difficile car les objets paraissent noyés dans ses peintures et ne ressortent que lorqu'on s'est accoutumé à elles. Pour le peintre, les objets inanimés ou les sujets vivants ont parfois les mêmes tonalités que celles de leur environnement, et ce n'est que par les oppositions de touches et les rapports de matière qu'on peut les faire ressortir. Le peintre doit être ce démiurge de l'espace qui en sublime les vibrations. Il peignait souvent sur toile ou carton, mais aussi fréquemment sur papier qu'il marouflait sur toile ou sur carton. Il nous laisse une oeuvre expressioniste forte et personnelle dans laquelle il fait bon se glisser et se laisser surprendre. Du fameux trio expressionniste marseillais de cette époque, composé de Pierre Ambrogiani, Antoine Ferrari et Richard Mandin, ce dernier sera le plus discret et intransigeant dans ses choix picturaux. Cela nuira à sa notoriété immédiate, mais les amateurs de sa peinture lui en voueront une reconnaissance et un amour indéfectible. C'est toujours le cas aujourd'hui, qui voit les oeuvres de Richard Mandin de plus en plus recherchées par les amateurs.

source : alauzen